LES CARNETS D'EUCHARIS - Nathalie Riera - clin-d-oeil-artistes-contemporains

au cristallin de l'oeil

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sun, 06 Dec 2009 08:29:00 +0100

« Nommons voyants les poètes sacrés, nommons voyance d’une espèce supérieure la création poétique : l’Histoire peut alors se comparer au cristallin de l’œil, qui ne se voit pas lui-même, mais qui est indispensable à la vision, pour concentrer la lumière ; sa nature est clarté, pureté, absence de douleur. »

NOVALIS

Roland Barthes

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sat, 21 Nov 2009 22:04:43 +0100

« Qu’est-ce que mon corps sait de la photographie ? » …

Isabelle Waternaux - Portraits polaroids

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sat, 21 Nov 2009 21:22:00 +0100

Site du photographe

"Eaux dormantes ?" au Musée de l'Orangerie

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Thu, 01 Oct 2009 14:54:45 +0200

Cycle d'art vidéo « Eaux dormantes ? »

(octobre 2009 – janvier 2010)

Oeuvres de Jean Yves Cousseau, Marcel Dinahet,

Richard Skryzak et Bill Viola

Le site

La saison culturelle du musée de l'Orangerie s'ouvre avec une nouvelle programmation tournée vers la création contemporaine. Les œuvres présentées dialoguent avec Les Nymphéas de Claude Monet. Les artistes-vidéastes vous invitent à une nouvelle forme d'immersion dans l'art et la nature.

Le samedi 3 octobre de 19h à minuit lors de la Nuit Blanche à Paris.

Puis tous les jours sauf le mardi jusqu'au 31 janvier 2010 aux horaires suivants :

11h25 et 16h15 Bill Viola : The Reflecting pool

11h35 et 16h25 Marcel Dinahet : Source

11h45 et 16h35 Marcel Dinahet : La Seille

11h50 et 16h40 Richard Skryzak : L'arc-en-ciel

12h et 16h50 Jean Yves Cousseau : Immersion

12h35 et 17h25 Jean Yves Cousseau : Nuée

Téléchargez le dossier de presse

Stéphanie Ferrat&Hélène Sanguinetti - Deux noyaux pour commencer la journée

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Fri, 04 Sep 2009 15:24:00 +0200

EXPOSITION

Galerie Remarque

Dossier à télécharger

cliquer ci-dessous :

STEPHANIE FERRAT_Carnets d'eucharis.pdf

Hélène Sanguinetti/Stéphanie Ferrat, Galerie Remarque 2009

Willem De Kooning

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sun, 23 Aug 2009 14:21:00 +0200

A New York en 1959 - Photo : Arnold Newman

Source photo

« Peut-être que je peins vite pour retenir cet éclair

C’est ma façon de m’y prendre

C’est comme traverser une rue

On veut traverser vite

Alors, on court

Juste l'éclair de quelque chose

Et puis à la fin si j'ai un tableau

Je veux donner à quelqu'un d'autre une idée de cet éclair.

(...)

Chaque nouvel éclair est précédé de beaucoup d'éclairs. »

(…)

Il arrive un moment dans la vie

Où vous décidez de faire une promenade

Et vous vous promenez dans votre Paysage.

(…)

Comment voulez-vous comprendre quelqu’un qui vous dit : « je désirais me retrouver dans une impasse » ? Ou qui s’intéresse simplement à une « lumière sur un toit quand tout paraît sans couleur » ? Mais non, il ne s’agit pas de technique, pas plus que dans cette soudaine absence de ponctuation ! (Picasso a vécu cette expérience de la précipitation émotive avec ses poèmes sans points ni virgules.) « Au commencement était l’émotion… le galop… on a ramené l’homme au trot… dans la dialectique, c’est-à-dire dans le bafouillage » (Céline)… c’est l’émotion qui permet d’utiliser l’arbitraire, de l’amener à la frénésie en acceptant d’aller éventuellement vers l’échec, lequel est une limite naturelle.

Ibid., pp.148/149

De Kooning, vite par Phillippe Sollers – La guerre du goût, éd. Gallimard, 1996

"Fil d'Ariane, variations plastiques" de FRA DELRICO

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sat, 11 Jul 2009 22:31:00 +0200

Texte de présentation du film documentaire

"Fil d'Ariane" de Fra Delrico (Frédérico Alagna)

LIEN VERS LA PUBLICATION

ICI

http://fr.calameo.com/read/000037071adc56468f56c

DOSSIER PHOTOGRAPHIE Anne-Sophie Maignant, Etudes pour Suzanne

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sat, 04 Jul 2009 10:20:00 +0200

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Poésie & Arts

plastiques●●●●●●●●●●●●

Avec

Anne-Sophie Maignant

Etudes pour Suzanne, 2006, photomontague numérique

Conte Sylvestre, 2008, photomontage numérique

Dossier à télécharger : Anne Sophie Maignant_2009.pdf

THEMA (Oeuvre acousmatique pour piano et bande audio & vidéo) - Rey Eisen & Emmanuelle Simonet

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Wed, 01 Jul 2009 10:53:00 +0200

L'AVANT-PREMIERE

de la création le samedi 25 juillet 2009 au monastère de Saorge dans le cadre de la journée de l'art contemporain "SAORGE IN SITU".

Oeuvre acousmatique pour Piano seul et spatialisation. Quadriphonie en temps réel et projection vidéo sur la symbolique des 12 cycles des renaissances.
La partition se présente comme une improvisation écrite donnant libre cours à l'inspiration du jeu pianistique directement suggérée par une bande-son pré enregistrée où se mêlent bruits naturels, sons virtuels et séquence électroacoustique diffusés en temps réel.

La séquence vidéo apparait sur la partition comme un story-bord élaboré où figurent images, ambiances sonores (bruits naturels) et musique réunies.

Rey Eisen : piano

Conception graphique : Emmanuelle Simonet

Texte de présentation du film documentaire FIL D'ARIANE, VARIATIONS PLASTIQUES de FRA DELRICO

noreply@hautetfort.com (Nathalie RIERA) — Sun, 28 Jun 2009 22:57:00 +0200

Art d’éloge

Préambule

au film documentaire

"Fil d'Ariane, variations plastiques"

sculptures et peintures

Frédérico Alagna

FRA DELRICO

Par

Nathalie Riera

■■■■

Quelque chose comme une foi, une reconnaissance au réel, une incursion dans l’éloquence et le mutisme de la matière, le film FIL D’ARIANE (variations plastiques) se compose d’une suite de sculptures, masques et figures, d'oeuvres graphiques, dessins et peintures, tout un flux de gestes et d’éloges qui célèbrent une certaine tenue esthétique et confèrent aux formes leur souffle.

Sans retenue le surgissement : force du vivant. Pouvoir actif et magnétique de la main à donner forme, et pouvoir de la matière à faire qu’il y ait oeuvre possible.

Oscillations, contorsions, déplacements, autant de contenance que d’élan lyrique, et pour l’artiste, Fra DelRico, le désir non pas d’un style mais d’un art à maintenir ces deux pôles que sont la figuration contemporaine et la vision traditionnelle, en résonance certaine aux arts premiers.

Pratique de la variation, avec d’un objet à un autre cette volonté ou manière de ne pas se complaire dans le néant, mais toujours à vouloir ce qu'il y a de plus authentique, c’est-à-dire en passant par un nécessaire abandon de la recherche du "mieux" au profit de ce qui fait « différence » ou de ce qui est « autre », s’opposant ainsi à toute uniformisation dans la notion même de perfection. Il ne s’agit pas d’espérance pour mieux vivre, mais de plus de potentialités et d’alternatives à une existence où le quotidien offre autant son lot de grâces que sa portion d’affres et de méandres.

Le poète et critique Yves Bonnefoy nous dit qu’il a bien fallu « quelque chose comme une foi pour persister dans les mots », j’ose croire que chez Fra DelRico le désir n’est pas fiction, et la foi n’est pas imaginaire. L’art a une prise directe sur son quotidien, et n’est-il pas justement cette chance souveraine, nous donnant à demeurer dans la vision et l’éveil des choses du monde? Avec lui l’art n’est pas dénigrement contre la vie et la mort, mais plutôt l’art comme preuve que l’homme a été dépossédé par le trivial, et que cette dépossession l’a affaibli.

« Dépossédé » veut dire aussi que nous avons toujours moyen de re-posséder ce qui a simplement été obscurci. Si l’art est considéré par certain comme un moyen de détournement, d’échappatoire à l’emprise du réel et du quotidien, il est pour d'autres le moyen de faire non plus obstacle à son être mais offrande. D’où ce recours de l’artiste à une oeuvre qui se déploie, à des rêves sans échardes, à des passions où la flamme ne détruit pas.

Fil D'ariane : 9 séquences sous tension. Son tracé a la qualité de ce qui est exigeant, mais aussi de ce qui sait laisser place à la mesure jusqu’à l’effacement.

Quand l’art est chuchotement, il est aussi célébration du vivant.

«Je ne m’attache pas à expliquer mon art, mais à le comprendre »

Fra DelRico fait éloge à la matière, avec, pour thème de prédilection, la figure humaine. Le peintre-sculpteur s’en vient chercher résonance et dissonance dans les couleurs du monde – ses fresques ou ses toiles du réel – dans les rumeurs du quotidien, dans les carnations de l’être. Et c’est dans ce geste de sculpter ou de peindre que se révèle le don.

Alchimie de matières, entremêlement de textiles, de tissus synthétiques, de terre et de cire : de ce geste profane des figures naissent.

Travailler/créer chez Fra DelRico c’est surtout exclure tout maniérisme. Se maintenir sur le chemin du dégagement. Poursuivre la recherche, c’est-à-dire tâtonnement, pénétration, pour au mieux continuer à comprendre son art, pour au mieux avancer sur le chemin de ce qui est promu à mûrir.

Pour ce qui est de l’action de peindre et de ce qui se propose sur la toile : donner à voir l’aura d’une figure, son essence, son empreinte.

FRAGMENTS POESIE

Nathalie Riera

« … voir dans le nu des choses le filigrane de l’Universel et l’empreinte du Toujours »

Malcolm de Chazal

(La vie filtrée, 1949, éditions Gallimard)

I – Le nu des choses

II – La force des choses

-I-

LE NU DES CHOSES

corps c’est-à-dire régnant s’engouffrant en sens inverse en avant de cendre et de lumière se mélange à la pierre le regard

vers où les masses subsistent sans or sans air contre la tragique légèreté……………… brouillés de dédales les corps luisent……………………………………… feu et argile sont la matière des figures comme ratures peut habiter les chairs comme éther les bruits les mouvements grincements du vivant en nerfs eau nervures des socles………………………….……… c’est-à-dire corps

où peut survivre à proximité la passion des ombres raccourcis des clartés dans la courbe des épiphanies contre le zigzag des périphrases

CE QUI SUBSISTE SE PROLONGE SE LAISSE ENTREVOIR INCISIF SE REFERME

-II-

LA FORCE DES CHOSES

la nudité habite l’espace, les corps dans la liberté de ce qui est sans enlacement ni déformation ni sublimation

où est l’ombre est la lumière est l’épaisseur de l’origine est le voyage la chaîne le fil l’infini

ce qui est du fond de la chair ce qui est à l’intérieur ce qui est obscurité ce qui est corps dans les bras de l’invisible................... est sacré

montagne des corps où le regard puise force s’affaisse

sommets des crânes ce n’est pas la mort qui se déclare au regard mais ce qui survit qui est encore plein du monde………… rocheux humide argileux fertile herbeux aride

monde du regard

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FILM A VISIONNER CI-DESSOUS